海顿的作品有包括《告别》、《伦敦交响曲》、《创世纪》、《四季》、《伦敦交响曲》在内的诸多交响乐及其他音乐作品。海顿是全世界著名的音乐家，他座下更是有很多著名音乐家。海顿的职业生涯可谓十分完美，他不仅创作出许多优秀作品，更是为音乐事业起到了非常重要的奠基作用。海顿的作品以交响乐为主，风格大多以起伏豪迈为主，海顿更是豪放派交响乐风格的奠基人。
一、《告别》
《告别》的结构特殊，很有海顿作品的风格。这部乐曲由五个乐章构成，乐章的单个结构更是十分特殊，与当时诸多作品的音乐结构有很大不同。《告别》旋律起伏非常大，层层递进，在演奏断尾过程中引人入胜，紧紧抓着听众的心。
二、《创世纪》
《创世纪》是海顿的代表作品，也代表了海顿的最高水平。《创世纪》这部音乐作品就像画作一般，描述了上帝如何创世，以及创世之后的辉煌场景。这部音乐作品以现实为题材，尽管曲风大气豪放，但并不悲壮。海顿用有节奏的旋律展现出世界诞生之后，人人安居乐业，自然蓬勃发展的一派祥和景象，到处生机勃勃，让人顿感希望。
三、《四季》
从题目就可以看出，《四季》以季节为题材，通过旋律以及节奏变化，展现四季变化的场面。在这部作品中，海顿采用了小提琴与管乐器，一前一后，相互配合，仿佛将四季变化真的置身于音乐当中。好的音乐就像一幅画，人们在听《四季》时，可以感受到不同季节的不同特点，并且从其变化中认识到不同季节的鲜明差别。用音乐展示画面是非常难的，海顿显然已经掌握了用音乐作画的技术，并且将其运用的炉火纯青。
四、《号角交响曲》
《号角交响曲》是海顿所有作品当中极尽宏大与豪迈的作品，这首曲子由管弦乐队演奏，充满海顿式智慧的作曲技巧，同时旋律和节奏排列又极具深度，引人深思。
五、《伦敦交响曲》
海顿于1795年完成这部作品，也是他所有作品当中较为欢快的一部。海顿将民族特点与独具特色的个人作曲风格展示的淋漓尽致，虽节奏感强，但也不失深度。
音乐特点
海顿音乐的最主要的特点是把细微简单的音乐主题扩展成宏大的结构。他的音乐通常浓烈饱满，在一个乐章中的关键情节经常迅速展开。
他的很多作品的结构原理遵循奏鸣曲式，它的主要组成部分 - 在海顿的作品里 - 如下：
呈示：音乐内容开始部分的呈现，紧接着向属音的转调(音乐的紧张程度开始升级)，然后是属音的终止。海顿风格的呈现部分与莫扎特和贝多芬的不同之处在于，他常常不需要一个对比的“第二主题”来达到属音，而是重复已展开的主题(或其变奏)。展开：音乐内容通过迥然不同调式的转变被重组，转换以及分解。通常会在短音阶平行调达到一个高潮。再现：呈示部的内容被重新呈现，但主要在主音调上。通常这种重复包含着一个“二次展开”，以此达到变调到属音的效果。这个二次展开通常在下属音发展。与莫扎特和贝多芬不同，海顿经常在再现部将主题的顺序打乱。
海顿的作曲实践也影响了莫扎特和贝多芬。贝多芬的初期作品经常是以冗长松散的奏鸣式展开，但紧接着在他所谓的“中期”运用了海顿的方法，这就是在十分简单的基调上逐渐发展出高度有机的音乐结构。
也许海顿不同于其他作曲家的另一个特点就是他在曲子里加入的幽默。最有名的例子是第94号交响曲《mit dem Paukenschlag》突然响起的和音。还有更有意思的：在四重奏Op. 33 Nr. 2 和 Op. 50 Nr. 3 的假结束以及他在Op. 50 Nr. 1 platzierte故意放进的那些古怪的周期性的幻觉。
